2020-08-10 IVsus4、マイナーコードの連鎖～不定調性進行感が増したアルバム；スティービー・ワンダーレポート10-2 スティービー・ワンダー レポート 前の記事 www.terrax.site 事例41；Pearl (CDタイム 0:16-) open.spotify.com Aメロ Dm7 |G7 C/G G7 |Dm7 |G7 C/G G7 | Dm7 |G7 C/G G7 |Dm7 |G7 C/G G7 | Bメロ B♭ |B♭ |G |G | B♭ |B♭ | Dm |G7 |Dm |G7 | =degree= Key=Ddorian Aメロ Im7 |IV7 VII♭/IV IV7 |×4 Bメロ key=Dm+Ddorian VI♭ |VI♭ |IV |IV | VI♭ |VI♭ | Im |IV7 |Im |IV7 | Richard Morrisの作品。 ドリアンのIV7を用いて、VII♭/IVという和音感を添えています。 またBメロでは短三度のメジャーコード移動による展開が変化を出しています。 B♭への移行は、VIへの進行感ですし、短三度のGへの移行は、平行短調への長調変化の進行感の活用と言えます。こうした機能和声の「進行感」が理解ができたら、その進行感を随時用いて作曲の際に音楽的脈絡を構築するトレーニングをすると良いです。 またたとえば、C△ ｜A△ ｜といった和音をDTMなどで3分ぶんほど打ち込み、それに合わせて歌ってみたり、楽器等でメロディを即興的に作り遊んでみる、というのも一つの方法です。機能和声感以外の音楽性を自分の中に根付かせる方法です。 事例42；Somebody Knows,Somebody Cares (CDタイム 0:49-) open.spotify.com Aメロ A♭7 A♭7(m7→13) |～ Bメロ Cm CmM7 |Cm7 Cm6 |B♭m7 E♭ |〜 主和音はA♭7で、最初の１分は１コード的にリフレインがされ13ｔｈのテンションが添えられるだけのパターン。 変化するBメロではIIImのクリシェ。スティービーもクレジット。 事例43；Angie Girl (CDタイム 0:06-) open.spotify.com Aメロ G |G/B |Cm6 |Cm6 |C |C/D |G |×2 Bメロ F#m7 |FM7 |G |G | F#m7 |FM7 |GM7 |D7 D#7 |半音上のキーへ =degree= Aメロ Key=G I |I /III |IVm6 |IVm6 |IV |IV/V |I |×2 Bメロ VIIm7 |VII♭M7 |IM7 |IM7 | VIIm7 |VII♭M7 |IM7 |V7 V#7 |半音上のキーへ 冒頭のIVm6のキラキラとしたイメージはインスピレーションを与えませんか？ IVmには6thを加えると急にキラキラした印象、又は尖ったようになります（私の印象）。 これはIVmのm3rdとM6thが増四度、トライトーンの関係になり、不協和度が添えられるからです。 またこの曲では逆サブドミナントマイナー進行があるCm6-Cが用いられています。 この作品はスティービーもクレジット。 BメロにおけるVIIm7→VII♭M7→IM7なども進行感を用いた好例。 これはGM7からF#m7に下降した感じは、IVM7→IIIm7の進行感、そこからVII♭M7に下降する感じは、IIm7-II♭M7-IM7の変化感の活用と考えることが出来ます。 たとえば、Dm7-D♭M7では、Dm7のd,aが半音下降するとD♭M7になり、その声部進行が綺麗です。 事例44；I've Got You (CDタイム0:17-) open.spotify.com イントロ CM7 |CM7 |CM7 |CM7 | Aメロ D DM7 |D7 |G |CM7 | D DM7 |D7 |G |CM7 | Bメロ F Fm |G C C/B |Am |Em7 |Em7 |G7 |G7 | CM7 |CM7 |CM7 |CM7 | =degree= Aメロ Key=D I IM7 |I7 |IV |VII♭M7 | I IM7 |I7 |IV |VII♭M7 | Bメロ key=C IV IVm |V I I/VII |VIm |IIIm7 |IIIm7 |V7 |V7 | IM7 |IM7 |IM7 |IM7 | スティービーが作曲者にクレジット。 これまでの作品に見られないような転調パターンが作られています。 イントロでCが中心になるイメージを与えた後、II度調ともいえるDをセンターにしてクリシェを用い、すぐにCのキーのIV-IVmのサブドミナント感を活用してCのキーに循環してきます。 例） CM7 |Dm7 |Em EmM7 |Em7 A7 | D DM7 |D7 |G GM7 |G7 Gm7 | DM7 |D♭7 :| というように進行感の流れに脈絡（自分が感じる範囲で良い）があれば、音楽的連鎖は出来てしまうので、あとはこの流れに沿うメロディ、歌詞を作るだけです。 私自身は少なくとも上記の例だと、単純に進行感がてんこ盛りで連鎖されているだけで、特徴的なメッセージを受け取ることが出来なかったので、下記のように変更をしちゃうかも。 例） CM7 |Dm7 |Em EmM7 |Em7(♭5) | Dm7 |G7 |BM7 |DM7 | FM7 |A♭M7:| これは好みであるし、また今の自分だからこうした、という事に過ぎません。 これであれば私はこの流れに海岸の涼しい雰囲気と風を思い浮かべることが出来たので、これによってメロディと歌詞も書ける気がする―。 目次ページはこちら その11へ www.terrax.site
