2017.8.25→2019.8.12(更新)
前回
＜Let It beを四度系和音で＞
こちらをご覧いただき、歌の冒頭部分のコードを四度系和音にして歌ってみましょう。
______Csus4___________Gsus4
When I～ times of～
Asus4_________F6sus4
Mother～ comes～
Asus4______________Gsus4________Fsus4____ Bbsus4(9)
Speaking～ wisdom～ be
こうしたハーモナイズで「音楽的なクオリア」が感じられる方であれば、四度和音に限らず、色々でリハーモナイズできると思います。
あなた自身が聴いて、あ、これいける、と思ったらどんどん使ってみてください。
＜二度和音はどうか＞
同様です。長二度と短二度を用います。
c(長二度)d(長二度)e
c(長二度)d(短二度)e♭
c(短二度)d♭(長二度)e♭
c(短二度)d♭(短二度)d
これはもうギターではうまく弾けません（狭い音程でぶつかり過ぎて押さえられない）。ピアノ音楽用ですね。行き着くことろはいわゆるクラスター(房和音)になります。
また、同様に増二度も二度ですが、一般に+2はm3rdですから、減四度同様ここでも使えません。
C2(-2) |D-2(2) |F#2(-2) |G#-2(2) |
構成音を書いておきます。
C2(-2) ＝ c,d,e♭
D-2(2) ＝ d,e♭,f
F#2(-2) ＝ f#,g#,a
G#-2(2) ＝ g#,a, b
下記のような伴奏で音にしてみました。あとで気がついたら最後だけf#が入ってしまっていました。
声部が狭いので広がりを与えるためのPAD音が入っています。
音程が狭い分、緊張感のあるサウンドはすぐにできそうです。
逆に四度和音で暖かいサウンド、二度和音でのんびりとした音楽ができれば、斬新だと思います。
こうした「サウンドに対する音楽的ストーリーを心象のみを重視し音を置き作曲する方法」の一つが私が用いている不定調性論的作曲技法です。
平たくいうと適当に音を置いてるんです笑(音楽的なクオリア)。
その中に自分の中にこびりついてしまった、これまで親しんできた音楽のイディオムが自然混じってきます。これは適当にやっているからこそ、磁力に吸い取られるように音の流れを感じるようになります。
