2020-02-26 VIb7を使えば、Iにも戻れるし半音上げ転調もできる;スティービー・ワンダー研究レポート公開シリーズ8 スティービー・ワンダー レポート 2019.4.24→2020.2.26更新 スティービー・ワンダーの和声構造 ~非視覚的クオリアを活用した作曲技法~ 前回 www.terrax.site 目次ページはこちら アルバム9;「Someday at Christmas」(1967) open.spotify.com 事例26;Someday at Christmas (CDタイム 0:05-) A |E/G# |G |D |Dm |A |Bm E |Bm E | A |E/G# |G |D |Dm |A |Bm E |A | =degree= key=A I |V/VII |VII♭ |IV |IVm |I |IIm V |IIm V | I |V/VII |VII♭ |IV |IVm |I |IIm V |I | このパターンで、半音ずつキーを挙げAで2まわし、B♭で3まわし、Bで1まわし、Cで2まわしという流れで展開。 この曲こそ後に何曲か登場する、転調によって雰囲気を盛り上げていく作品の初期の代表作です。 Ron Miller and Bryan Wellsの作品。 スティービーの技能が良く把握されています。 事例27;Christmastime (CDタイム 0:03-) open.spotify.com Em7 |D#dim7 |Dm7 |Dm7 | G |G |C |C | =degree= Key=C IIIm7 |II#dim7 |IIm7 |IIm7 | V |V |I |I | IIIm7からパッシングディミニッシュを伴う作風。 ディミニッシュがなぜクリスマスの雰囲気になるのか、という事、考えてみたことあります? クリスマスソングに限らず、こうしたストリングスアレンジのバラード曲にはdim、またはV7(b9)の根音省略型のdimが出てきます。 そういった雰囲気をずっと昔から聞いて育っています。 聞いた感じの印象は、「薫る雰囲気」「もの寂しさ」「寒さと暖かさ」みたいなクオリアを感じます。皆さんはどうですか??これがクリスマスの雰囲気とマッチしちゃう感じ、感じませんか? 事例28;What Christmas Means To Me (CDタイム 1:18- ) open.spotify.com 〜F7 |F7 |F7 |F7 |C7 |C7 |C7 |C7 | D7 |D7 |D7 |D7 |G7 |G7 |A♭7 |A♭7 | D♭7 |G♭7 |D♭7 |G♭7 | D♭7 |G♭7 |D♭7 |G♭7 |〜 =degree= Key=C→D♭ 〜(Key=C)IV7 |IV7 |IV7 |IV7 |I7 |I7 |I7 |I7 | II7 |II7 |II7 |II7 |V7 |V7 |VI♭7 |VI♭7 | (Key=D♭)I7 |IV7 |I7 |IV7 |I7 |IV7 |I7 |IV7 |〜 CメジャーキーのVI♭であるA♭7が一瞬サブドミナントのVI♭のように響きます。 これは当然半音上げ転調のためのV7であり、そのままCから見たII♭であるD♭キーに上がっていきます。 オーソドックスな転調方法だが、このVI♭を随所に出しておけば、いつ転調してもおかしくないし、転調しないでV7に戻ることで転調に見せかけるようなフェイクも作れます。 これは曲調が7th系統だからできるアイデアでしょう。面白いです。 アルバム10;「Eivets Rendnow」(1968) open.spotify.com このアルバムは、イージーリスニング的なアルバムで、全曲インストゥルメンタルであるため、今回の分析では詳細の分析掲載は割愛します。 同アルバムでは自身名義のみのオリジナル曲を三曲掲げ、メインのメロディをハーモニカで取っています。 それまでのヴォーカル楽曲にはない転調なども多用され、イージーリスニングというよりも、当時最先端のハーモニカを中心したフュージョンアルバムと言っても良いです。ホーンセクションやストリングスセッションも多用されています。 目次ページはこちら その9へ www.terrax.site ==コーヒーブレイク〜M-Bankロビーの話題== スティービーと共に過ごした三浦氏の著書。。ぜひ再販してほしいなぁ。。 M-Bankにあるよ! スティービー・ワンダー我が半生の記録―冷たい鏡の中に生きて (1976年)