2019-03-28 (制作メモ)ピアノ全く弾けないけどピアノ打ち込みやってます〜その方法と手順・必要な知識 Digital_Performer プラグイン 音楽制作・勉強 M-Bank Digital Perfomer使用法のお問い合わせ ↑こちらをクリックしフォームに質問内容を入力し送信ボタンをクリックしてください。（※一週間経ってもメールや記事がアップされない場合は、内容が不明瞭であったかお答えできない内容があった場合でございます。） こちらからご連絡いただければ、メール返信かブログ上でお答えします。 www.terrax.site ＝＝＝＝＝ ピアノが弾けないっていうのは致命傷なのですが、それでも死ぬことはありません。 www.youtube.com これ聴いて、お前のピアノはダメだ、と思われた方は参考にならないので、ページを閉じてください。まあこのくらいできれば弾けない奴にしてはマシじゃね？って思ってくれた方で、ピアノの打ち込みがわからない、という方のみ読み進んでください。 先の動画は原曲フルバージョン発売前のアレンジなので、みなさんのカバーを参考にしながら自分でアレンジしました。笑われちゃうかもしれませんがアレンジしている本人は必死です。 どうやってピアノが弾けない人がピアノを打ち込むか。５つの手順。 １、まず２オクターブぐらいのMII鍵盤を買います。 ウチはこのAKAI MPK miniです。これはアマチュア仕様ですので、毎日アレンジする、という方はせめて15000円以上のコントローラーを買ってください。 鍵盤がボロボロになります。 ピアノのプラグインはいつものWAVES GRAND RHAPSODY。たくさんピアノはいい音源がるのでググってみてください。「おすすめ ピアノ プラグイン」 一応わかっていると思いますが、みんなと一緒のやつ使うと、みんなと一緒になっちゃうよ？？です。不定調性論では標語みたいなもんです。自分でいくつも買って選んでください。私がこれを選んだのは、やすくて、かるくて、お前ごときにちょうどいいやつ、ってことで一択でした。これから変わるかも。。何せPCのメモリが8GBなので、、何もできないんですよ笑 ↓これがめちゃくちゃお得です！ Waves/Pianos and Keys【オンライン納品】【期間限定特価キャンペーン】価格：16800円（税込、送料別) (2019/3/28時点) ■Grand Rhapsody Piano: ■Electric 88 Piano: トップクラスのFender Rhodes VI級サウンド”と呼ぶサウンドを余すことなく収録。 ■Electric 200 Piano:古典的ウーリー・サウンドをサンプル収録。 ■Electric Grand 80 Piano:CP-80エレクトリック-アコースティックピアノ。 ■Clavinet: スティービー・ワンダー愛したクラビネット・サウンド。 音が良いかと言われると、わからないのだけど、好きです。 ドラえもんにはのび太、のび太にはドラえもん、という相性感でしっくりきてしまってずっと使っています。マイキングでどうなるかまでがっつり覚えました。あとはDPのEQとBREVERBで驚くほど艶っぽくなります・・と信じてます。 （内緒ですが、ピアノの好みは、女性の顔の好みとおなじです。みんなこじつけトークで自分の好みを攻めてくるんで話半分に聞いて、自分で最後は選んでね！！あと最後の最後は腕だから笑） ２、曲の感じを掴んで、１コード周辺をただピアノっぽく弾きながらMIDI情報を打ち込んでいく。 Cメジャーコードだけで弾いていく感じです。分かります？？ただ１コードで曲を弾いてる感じ笑。あとでいくらでもクオンタイズできるので安心して悦に入って弾きましょう笑。すごく間抜けで、自分でやってても面白くて仕方ないです笑。現代音楽。 これ、ピアノ曲をたくさん聴いていないとできませんww。今回のようにロックポップス、という場合は近いジャンルのピアノバラードテンポ７０−１１０ぐらいの曲が参考です。そういう曲をテンポごとに４−５曲ストックしておくといいです。毎年末に新しいトレンドを少しずつ入れるようにしていけば、演奏法もサウンドも古くなりません。そこは努力でしょうか。 なぜ弾いたほうがいいか、というと、ヴェロシティをあとで1音１音直す時間が勿体無いので、あらかじめ弾いたほうがいいんです。その代わりある程度イメージして練習してから臨んでください笑。あとでまるまるヴェロシティ直し、みたいになると二度手間です。最近は慣れてきてしまって、アルペジオセクションとかは、２つ弾いたら、全部コピーしてバリエーションで一個一個作れるようになったかも笑 ３、ヴェロシティを揃える。 クラシックのプレイヤーにフォルテ部分のヴェロシティが全部１１０のバージョンと、微妙にばらけたバージョンを聴いて見てもらってください。おそらく全部１１０で統一した演奏を「理想的」というはずです。人によりますが。逆にヴェロシティがばらけていると、演奏者の表情が見えすぎて、曲に個性が入りすぎてしまい、特にそれがDTMだと機械ですね、という印象を与えます。これも個人差ありですが。 ですので当たり障りのない伴奏をまずやるなら、ヴェロシティに変に気取ったクセが出ないようにしましょう。それでも私もつい自己主張してしまうタイプなので作るたびに反省です。それが商業音楽。アートが恋しくなる瞬間です。 これは０’５５ぐらいからのサビのところです。ヴェロシティが揃ってますよね。どうやるか、というと、 分かりづらいですが、赤ぽっちが音の強さ＝ヴェロシティです。 このように最初は当然バラバラです。これを下の方のヴェロシティを上に持ち上げます。 これを こうじゃ！ で、その次に、上の方を下に下げます。 こうじゃ！ あとは全体をパートごとのバランスを考えてだいたいで下げます。これは経験です。いつも同じようにするわけではありません。 なんで曲は作り続けないと良くならないか、というと、こういった目分量的なものはセオリーではなく膨大な経験的直感だからです（それもAIが台頭するまでのスキルだけど）。最初はピアノだけで７日ぐらいかかるのが、毎日やっていけば、６０分でできます。なぜ七日かかるかは、迷ってやり直したりするからです。迷いがなくなるのは「経験」だけです。 二十歳になった人は初めてお酒を飲むとき、びびったでしょ？でも１年もすればただの酔っ払いになれます。なぜでしょう？ ４、パートごとの作成 これでまだクオンタイズはしません。 ここで各音を、曲調に合わせて４小節ごとにおかずを入れたり、二拍目四拍目を弱くしたり、ピアノっぽくします。この時あらゆるMIDIデータをいじります。 コードはコードサイトを見てもいいです。私は耳コピが主なのでコードサイトは見ずに、早速作ってしまいます。慣れてくれば聞くだけで あ、IV始まりか、 とか分かるようになります。この曲はI始まりなのでもっと分かりやすいです。 ピアノ未経験の人がポピュラーピアノを打ち込むには、コードトーンを全部覚えておかないと話になりません。または体に染みつかせておかないと、半日アレンジ締め切りとかは到底無理です。コンペなどにトライする人は是非覚えて！この辺に音楽理論が必要なんですねーー。あとで述べます。 www.terrax.site これが冒頭です。この時点でありえない、という感じもありますが、この辺からDTM文化になります。 （ピアノソロでは実際に弾けないようなプレイは作りません。これとかエレピですが） 最終的に譜面に落とすわけではない場合、聞こえ方がそう聞こえているか、を重視します。なるべく両手で弾けるようにしたほうがいいのですが、場所によっては、隠し味で、１オクターブ高い音、低い音を小さいベロシティで混ぜる事があります。 そうやる事で逆に現実味が出る、ということをDTMerは知っています。 そういうのも経験です。ここではがーんとくるイントロなので、トップの目立たせたい音を一定にして、他をばらつかせています。 ここでは裏でギターも入れているので、ばらつき担当はギターに任せて、ピアノは完全クオンタイズをかけています。 もちろんここから１音１音丁寧に作り込んで７日間かけてもいいです。その余裕がある人は是非そうしてください。 ここまで20分。ピアノが弾ける人なら20秒です。弾けたほうがいいに決まっています。 この流れで必要な和音にクオンタイズをかけていきます。 本来は、 こういうのとか こういう和音が「柔らかさ」を出したりします。この辺は、普段ピアノの人の演奏、ピアニストが弾いたMIDIデータなどをチェックして覚えていきます。弾けませんから、弾ける人のデータを見て学ぶしかないんです。これも経験。できるなら２ヶ月ぐらい集中して５人ぐらいのピアニストのデータを見ればだいたい自分なりの勘がわかってきます。自分が生で弾いた時のブレが良い時もあります。 そしてAメロからBメロ。４小節の区切りに少しおかずを入れます。なぜ入れるか、というと、ちょっと印象に残るメロディが入ることでピアノがさりげなく主張できます。 ピアノ＝女性的ですから、女性ボーカルの時は、最終的に「歌最高！！」となるようなおかずを入れていくのが秘訣です。これが難しいですよね。うまくいきません。だいたい「オケ最高！！」とかなるように打ち込んでしまいます。でもこれも年齢を重ねて、イキリ若僧を卒業すればだいぶ変わってきます。それまではどうしても我が我がになるものですね。いいと思います。。とにかく文句言われても「才能ない」って言われても作り続けて、ぶっちぎりで続けていけば、みんながあなたのアレンジに慣れて「ああ、それもありかな」って人が出てきて、若い人は「あなたの音を聞いてきました」と言います。とにかく続ける事。好きなことを続ける事。 私などは未だに相手にされないレベルですが、食べていますから。 それでも音楽で食べられるんですよ？ あなたならもっといけるはず。 そうやってできた最終形がこちら。 最後ピアノでおわすのも「女性的」な雰囲気を駄目押ししたかったらですって自己分析とかやるのってちょっと恥ずかしいね笑。 こんな感じで、ギター、ストリングス、をやってね、って話です。期限は今日の午後3時まで笑。なんで早くおわすかっていうと、他に何曲控えているから。そしてそれをやらないと食べていけないから。私はあと５年ぐらいやってその間に収益構造を作る計画です。そのあとは芸術を探求したい気持ちです。 今だけ。今だけ。 ＝＝＝＝ もっとピアノアレンジに力入れたやつとしては、最近では flamingo / 米津玄師 cover - YouTube 原曲から少し離れないと米津マジックに食い破られるのでわざと離れました。 ラスト グリスは２オクターブぐらいやって、それをコピーしたり継ぎ足したりします。これも打ち込みより実際の鍵盤で弾いた方が断然自然です笑。 おまけ；ペダルは？？ 基本踏みませんが、レガートなアルペジオはいちいちデータを伸ばして作るのが大変なので下記右のような演奏が続く場合にはペダルデータを書きます。 普通にペダルをいつ踏むのかピアノアレンジの譜面を見て勉強しました。 上記左右のアルペジオはどちらも同じ音がします。でも右のようにいちいち作って行くのは大変なので、CC64のデータでペダルデータを書き込んだ方が早いです。 これもピアノが弾ける人はダンパーペダルを接続すれば一発ですね。 ちなみにこのオートメーションデータはDPですと、 ここ開いて これです。 一回書いてしまえば、 このメニューから。 ６４が選べるようになり、メイン画面でも修正できます。いちいち変換しないといけないのがうざいときは、先の下ウインドウで編集しましょう。 作業的には、 二つぽっち！ 真ん中下げ！ ペダルデータ完成！ です。こんな大雑把フランクザッパではないですが、この作業が早くなるのも必要なので。 ラインが触れていればペダルが効きます。 値64でonです。この辺りうまく扱ってください。だから下記もペダルを踏んだことになり、音が伸びます。 要研究です。というか慣れ。 また、普通のノート編集画面でも この灰色のぽっちをクリックすれば、 すぐオートメーションの編集ができまっすので、いちいちメニューで切り替える必要はありません。 主役は歌い手です。彼女が引き立つ以外のことはすんな、です。 それが逆に全体の評価を浮き立たせます。そして作業もぱっぱと進みます。 それはアートではない、と言われるかもしれませんが、これは文化です。伝統音楽が伝統になる前の状態、と言ってもいいです。１００年後には私たちがやったことが伝統になってしまいます。 もちろんこういう捉え方で作らない時もあります。上手に思考を分けて行くのが不定調性論時代のものの感じ方、捉え方だと思っています。 商業音楽は嫌だから、商業音楽制作にアートの過程を持ち込もうとしてうまくいかなくなるのは、音楽や作業の方ではなく心がうまくいかなくなるからだと思います。能力が高い人は期限の許す限り悩んで作るべきですが、我々はプラットホームです。みなさんが夢に向かって邁進する場所です。駅は長居するところではありません。どんどん目的地に向かって欲しいです。そのために駅長がいつまでも電車のドアを開けないでいては彼らは目的地に行けません。 ＝＝＝ いやあ自分作業分析とかって恥ずかしいですね笑。 でも、なぜこれやったかっていうと、ピアノが弾けない一流のプロ作曲家だと、こんな記事書けないから・・・察してください。 同時にピアノが弾けないからDTM無理、っていうのは感覚と音楽理論で乗り越えられるよ、というお話をしたくて書かせていただきました。 あれ５つのステップって書いて５つ目がない！ ・そう、０個目のステップがあるんです。 音楽学校で、楽譜の書き方、音程感覚とコード、コード進行とヴォイシング、そして声部連鎖（和声）をしっかり勉強して覚えてマスターする、これが５個目ですが、最初のステップです。街の音楽教室でもネット上のページでもいいです。とにかく和音が自在に打ち込めないと、または聴いてだいたいどんな和音か、という音楽的クオリアを十分に明確化できていないと、ささっと打ち込むのは無理です。特にポップス、ジャズはいちいち細かく動くので知らないと発狂するほど大変です。 半年で覚えてください。あと半年で耳コピ。耳コピについては別途ページを作ります。今４年かけていたら一国無くなるぐらい世界が早いので。できる限り大学時間を短く。 ==コーヒーブレイク〜M-Bankロビーの話題== DPでずっと制作してます。少なくともDAWについての問題とか何も感じません。それよりスキルだ、ということがよくわかりました笑。DP10はプロ志向初心者にも強くお勧めできます。一緒にのんびりDTMを趣味にしませんか？？音楽を作って売って小銭稼いじゃいましょう。 MOTU マークオブザユニコーン/Digital Performer 10 クロスグレード版